大零号湾图书馆活动报道：【2024上海书展 · 川上阅读书会】《琴书密码》的艺术启迪

        历代以来，古琴和书法是中国文人实现“乘物游心”的核心艺术载体。8月18日，上海交通大学副教授卢艺来到大零号湾图书馆，带来“《琴书密码》的艺术启迪”主题讲座，向大家分享了自己的艺术经历和个人感悟。
        卢艺老师是四川泸州人，博士毕业于北京航空航天大学飞行器设计专业，现任上海交通大学电子信息与电气工程学院副教授、博士生导师。虽然他是一名工科生，但自幼跟随祖父卢洛夫（师从徐悲鸿大师并毕生从事艺术教育与创作实践）及父亲学习书画、诗文，后又学习“四艺之首”——古琴。他在承担繁忙的科研、教学工作之余，多年来坚持中国文化与艺术的传承和公益普及，或许是泸州山水人文刻在骨子里的“诗酒”印记，刚与柔、儒雅与侠气在卢艺老师身上被极天然地融为一体，也让他在深入体察书法和古琴的艺术实践后，开始以书法理论为参照，探寻古琴回归和发展传统之“神似”而并非一味“形似”的可能性，写下本书。绳丝为弦，削桐为琴。丝弦，是琴人永远热衷的话题，弦的重要性就类似于飞机的发动机。历史上古琴的弦由蚕丝绞合而成的，而现在由于手工业生产的丝弦遇到原材料稀缺、制作工艺后继乏人等种种困难，逐渐改用金属的钢丝弦或者钢丝外缠尼龙细丝制作。作为音源的核心，琴弦的材质对于古琴制作、演奏方法、作曲、审美，都有决定性的影响。比如，传统丝弦的泛音列能量偏中低频，高频衰减快，容易实现较为集中的“圆”“透”音色，独特的摩擦声可以延长余韵、丰富审美，有着毛笔书法的随机性优势。而钢弦耐用、稳定、音量大，特别是表面光滑的优点，为琴人所称道；但它的声音容易“焦躁”“硬”，更像硬笔书法，整洁方便。时至今日，出于提升易用性的考虑，古琴制作的结构、材料都已经历了钢弦化时代的变革。钢弦在扩大古琴表现力的同时，并没有使古琴千年的“丝桐之韵”断绝，反而凸显了丝弦所代表的古琴传统音色审美的“雅致高标”，也启迪着融入了现代技术特征的高品质古琴琴弦去追求“丝韵审美”。历史上不少文人名士同时擅长书法和古琴，比方说蔡邕、嵇康。作为中国文人艺术的核心，书法和古琴内外相通却又有所不同：
        书，是写给人看的，给人的是“完成态的形象冲击”，看书法，只看到书写结果（外显），而非书写过程（内隐）。因而，用笔、取势往往难以明晰，易见的只是龙飞凤舞的视觉冲击。
        琴，是让人听的，给人的是“进行态的过程传达”。琴器、用指容易感知（内显），但曲情、曲意却深藏了起来（外隐），无怪乎历来“高山流水知音难觅”。
在发现古琴与书法之间的关系是如此密切，却又截然不同之后，卢老师提出了“琴书合同”这一创新观点，通过工科思维“系统工程”的视角，以七级浮屠为纲，对文人所从事的代表性艺术行业“琴书系统”进行了尝试性的解构，用层级化的方式去探寻这个系统的需求、功能、架构、元件之间的关系，并由此作了一首七绝：
        显隐琴书因有异，师缘不遇相方从。
        写心山水何堪寄，古今合同俯仰中。
                  ——自作诗《论琴书》
        讲座最后，卢老师分享道，“有很多人曾问我为什么会从飞机设计专业跨入了琴弦制造？我想告诉大家，人不应被专业所限制，因为这是一个期待创新的时代。过去是这样，现在更是这样。中国传统文化，当然也需要与时俱进，我衷心希望能为此贡献属于我自己的力量。”